8 trender satt til å definere mote høsten 2025

Gjennom motemåneden svirret diskusjoner om alle kreative direktørskiftene på toppen og hvilken retning som vil ta moten. Vi har ennå ikke sett hvordan det vil se ut hos noen store motehus – inkludert Matthieu Blazy på Chanel, Demna på Gucci og Jack McCollough og Lazaro Hernandez på Loewe, for å nevne noen, som vil presentere sine debutkolleksjoner i år. Når det er sagt, så vi noen av de etterlengtede debutene på høst/vinter 2025-showene – inkludert Sarah Burton på Givenchy, Haider Ackermann på Tom Ford og Julian Klausner på Dries Van Noten, som tolket huskodene fra deres distinkte synspunkter. Mens omveltningene i motehuset vil føre til ytterligere endringer som vi ikke kan forutsi nå, er det vi vet retningen moten vil gå i 2025.

Samtaler gjennom motemåneden sentrerte seg om ideer om femininitet i mote, inkludert backstage på Prada og Schiaparelli. Det var også en følelse av nostalgi som har vært kjørestil når designere så tilbake til forskjellige stilepoker. Levende Technicolor-nyanser injiserte farge i det minimalistiske motelandskapet. Peplum-former og buede silhuetter styrte rullebanene, og fuskepels dominerte på en uventet måte. Foran, les mer om de åtte høst/vinter 2025-trendene som er satt til å dominere mote og de viktigste delene å handle nå.

Femininiteter

Samtaler gjennom motemåneden sentrerte seg om ideer om femininitet i mote. Dette kom opp både med tanke på klærne på rullebanene samt kolleksjonene vi så fra kvinnelige kreative ledere. Hva betyr femininitet i dag? les shownotatene på Prada mens Miuccia Prada og Raf Simons satte ut for å undersøke arketypene for kvinnelig påkledning og stikke hull i forestillingen om feminin perfeksjon. Konseptet ble også utforsket på Miu Miu med et show med tittelen Femininities det var en evaluering av det feminine slik det kom til uttrykk gjennom klær - et tema som bar over kolleksjonene denne sesongen. Prada og stylisten Lotta Volkova utforsket forskjellige forestillinger om femininitet gjennom hele showet, inkludert emblemer som brosjer, stoler og kule-BHer. For sin debutkolleksjon på Givenchy hyllet Burton atelierets opprinnelse gjennom et utpreget kvinnelig synspunkt, og tolket ikoniske silhuetter fra arkivene, som timeglassformer og aftenkjoler. Også hos Schiaparelli var kolleksjonen sentrert om kvinner, og Daniel Roseberry gjenskapte gammel Hollywood-glamour gjennom en kvinnelig linse.

Huskodet

Designere går tilbake til arkivene, virkelig graver i hva som gjør merkene deres forskjellige, og tolker det på nytt for i dag. I landskapet til stille luksus og minimalisme begynte mange merker å se like ut, men nå føles noen av sesongens sterkeste kolleksjoner forankret i det som får dem til å skille seg fra hverandre. Folk vil ha en følelsesmessig tilknytning til merkevarer, og designere begynner å finne ut det igjen ettersom mote beveger seg til et rom med autentisitet. I noen tilfeller ser vi dette på rullebanene med sans for arv og historie. Silvia Fendis feiring av familiemerket sitt 100-årsjubileum føltes personlig, intimt og på punkt. Vi ser dette også mer ettersom nye designere blir utnevnt til topplasseringene hos store motehus. Med alle de store endringene som skjer med kreative direktører, kommer dette mer i fokus ettersom designere finner ut hvordan de kan destillere sine distinkte synspunkter innenfor huskodene som definerer noen av de største husene. Dette er et skifte som vil fortsette å ta form ettersom designere trer inn i nye roller og bestemmer hvordan de tolker huskodene.

The Eras Tour

I en typisk rullebanesesong er det alltid en eller to epoker som skiller seg ut, fra 80-tallsinspirerte skinnjakker og dresser til 60-tallsaktige miniskjørt og print. Mote er tross alt syklisk - trender kommer alltid tilbake. Denne sesongen tok imidlertid denne tradisjonen til nye nivåer uten sidestykke med referanser til praktisk talt alle relevante sartorial-tiår, som dateres tilbake til viktoriansk tid på McQueen og ser frem til fremtiden hos Tom Ford. I mellom feiret Fendi sitt 100-årsjubileum ved å bringe tilbake utseende fra 30-tallet. I mellomtiden vendte Prada og Miu Miu tilbake til 50- og 60-tallet, og Chloé kombinerte 70-tallet med midten av 2010-tallet på en sjokkerende fristende måte, og gikk til og med så langt som å gjenutgi merkevarens ikonisk Paddington-veske . På Saint Laurent brakte kjevesprengende farger tilbake minner om Yves Saint Laurents arbeid fra 80-tallet, mens Veronica Leonis debut på Calvin Klein var en tur til 90-tallet, det amerikanske motemerkets storhetstid. Neste høsts estetikk er med andre ord solid forankret i fortid og fremtid. Nåtiden? Beklager, men den er på vei ut.

Krumning

Etter å ha studert tusenvis av looks fra høst/vinter 2025-sesongen, gjorde ett konsept sin eksistens helt klart. Silhuettene var langt fra konsistente, med alt fra timeglass og peplum midjer til fat denim som dukket opp på rullebanene, men buede linjer og voluminøse former forble allestedsnærværende. Hos Givenchy, Schiaparelli og Duran Lantink (en av sesongens mest omtalte etiketter) brakte hyperskulpturerte midseksjoner alle øyne til midjen. Anthony Vaccarellos Saint Laurent-show avsluttet med en håndfull drop-midjekjoler med romslige og avrundede ballskjørt. I mellomtiden tok Victoria Beckham en enda mer ny tilnærming, og rullet opp pressede falder og krager til perfekte sylindre og gjorde plaggene om til dramatiske kunstverk. Rette og skarpe design var tydeligvis ikke topp i tankene da motens skarpeste hoder ga krumning en prøve for høsten 2025.

Mørk tidsalder

Hvis vår/sommer 2025 rullebanekolleksjoner hengslet på myke, eteriske stoffer og romantiske øyeblikk, bør du vurdere høst/vinter 2025 som det motsatte. I motsetning til romantikken som hersket for våren i en sesong fylt til randen med flytende, rene kjoler i pastellfarger og vakre detaljer laget for å få brukere til å besvime, var høstens tilbud mørkere – nesten gotisk. I Paris dyppet merker som Alaïa, Dior og McQueen en mer stemningsfull pool av inspirasjon, og støttet seg på svarte blonder og ren chiffon; viktorianske ruffs; og stramt, tøft skinn. Milans Ferragamo og Alberta Ferretti, selv om de var merkbart mindre intense, ga fra seg den samme vakkert melankolske luften. Selvfølgelig følger mote, som alle bransjer, samfunnets kurs. Se deg rundt – vi lever i den mørke middelalderen, og når høsten kommer, vil garderobene våre matche stemningen nøyaktig.

Mykt fokus

I et overraskende trekk, bare år etter at mye av industrien forbød ekte pels, var en av de mest dominerende trendene i motemåneden gjenoppblomstringen av lodne detaljer. Men det dukket opp på en annen måte, ettersom industrien i stor grad har vendt seg til fuskepels, resirkulert vintagepels og shearling. I løpet av de tidligere dagene av motemåneden begynte vi å se fremveksten av lodne stykker på rullebanen. På Altuzarra havnet plysjjakker på redaktørens handlelister. I Milano dukket det opp lodne detaljer i form av pelskrager hos Prada og Giorgio Armani. I Paris gjorde det inntrykk på rullebanene på Miu Miu med stoler som ble brukt som tilbehør, Chloé med pelsstrimmede kåper og vesker, og Valentino på en rekke måter.

I Glorious Technicolor

Minimale, nøytrale nyanser av svart, hvitt og kamel har dominert de siste årene med fremveksten av rolig luksus og avsmalnet dressing. Til tross for den kule sofistikeringen av dempede toner, reiser det spørsmålet: Hvor er fargen? Dette svaret kom i høst/vinter 2025-kolleksjonene, der designere ikke bare viste frem farger, men også omfavnet kraftige, levende og mettede nyanser. Hos Tory Burch var det en elektrisk-oransje strikk med kvart glidelås. Hos Givenchy, en voluminøs blazer i chiffongul. Hos Alaïa, et akvablått skjørtsett. Hos Dries Van Noten, en kongelilla trenchcoat . Bevegelsen mot maksimalistiske farger ble imidlertid virkelig sementert på Saint Laurent-banen, hvor Vaccarello sendte ut modeller iført en fargerik look i nyanser som fiolett, mandarin, kellygrønn, fuchsia, skarlagen og utallige kraftigere nyanser. Herligheten til Technicolor er kanskje ikke lenger å finne på storskjermen, men til høsten vil den ligge i skapene våre.

Inn i skogen

Vi er ikke de eneste som leter etter et sted å slappe av, eller enda bedre, koble fra etter en lang motemåned. (Korreksjon: Det har vært et langt år, og ja, vi er klar over at det bare er mars.) Også designere ser ut til å jakte på en enklere, mer rustikk livsstil høsten 2025, og Max Mara, Burberry, Altuzarra, Hermès, Calvin Klein og flere toppmerker støttet seg på treskjønne materialer og silhuetter av sesongen. Tenk Fair Isle gensere stylet med ridestøvler , vattert yttertøy og shorts sammen med solid strikkeplagg, og massevis av rutete. Mote er på vei inn i skogen, og med den kommer en mengde temaensembler å ha på seg mens det er OOO.

Hvorfor stole på oss

Hos Mommy's Reviews er mote vår spesialitet. Våre redaktører har mange års bransjeerfaring, fra rapportering om sesongmessige motetrender sett på internasjonale moteuker til å jobbe med noen av de mest gjenkjennelige navnene innen mote. Hvert element vi anbefaler er nøye utvalgt basert på gjeldende trender, kvalitet og brukbarhet i den virkelige verden.

Vi prøver jevnlig stykker selv, inkludert alt fra bestselgende jeans til designersko; snakke med eksterne eksperter og moteinnsidere; og hold deg tett knyttet til det leserne våre søker etter. Våre råd er basert på ekspertise og må bestå våre eksepsjonelle smaksnivåer – slik at du kan føle deg trygg på hver anbefaling.

Denne historien ble opprinnelig publisert på et tidligere tidspunkt og har siden blitt oppdatert.